Le slam est un dispositif permettant le partage de textes personnels à l’oral. Ce n’est ni un style d’écriture ni une prosodie particulière. Ce dispositif rassemble des personnes dans un lieu et à un horaire définis afin de partager les textes de celleux qui le désirent, dans un esprit collectif, d’écoute et d’accueil des différences. Les propos oppressifs ou offensants (racisme, sexisme, lgbtqia+phobies, validisme, grossophobie, putophobie, psychophobie,…) n’ont rien à faire dans une scène slam. 

Il y a 4 règles principales pour partager un slam 
 

• texte écrit par la personne qui le dit

• a cappella

• sans accessoire ni décor

• maximum 3 minutes 

C’est aussi simple et pratique que ça.

Inspiré par la poésie-beat, ce dispositif a été créé par Marc Smith à Chicago en 1986, sous la forme de concours de poésie dans des bars ou des endroits publics. L’objectif était de rendre la poésie plus populaire et moins ennuyeuse. Le slam s’est largement diffusé à travers le monde et est pratiqué actuellement dans de nombreux pays et villes dans tous les continents. Il existe plusieurs concours internationaux. 

Dans la culture slam, la transmission des pratiques via des ateliers d’écriture et/ou du coaching scénique par des pairs est répandue. L’idée étant de donner la parole à un maximum de personnes.